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”對話張擇端《清明上河圖》”-潘瑋萱評馬培童(19)
  張擇端山東諸城人，北宋畫家（見圖一），幼年喜歡讀書，就讀于東京汴梁，后專習繪畫，宋徽宗時供職于翰林畫院。本工于界畫，擅長舟車、市橋、郭徑、自成一格。
  張擇端流傳至今的作品僅《清明上河圖》一件。《清明上河圖》（見下圖）全圖采用長卷景式構圖，以自然景觀作為分隔，大致可分為效野、汴河、街市三大段。
  首段描繪效外田野風情，人煙稀少。小橋流水，商旅行于村道之上，隨著巨大漕船和虹橋的出現(xiàn)，人物活動漸次豐富，房舍街道鱗次櫛比，擁濟的人流，五行八作的細致描摹則使畫面達到了高峰，隨著汴河在畫面上消失，全卷進入城市的繁華街巷，但畫面所表達的情緒已漸趨平穩(wěn)，靜謐、進入城門不久，全卷便戛然而止。
  這幅長卷除了描繪細致精微之外共有三大焦點：一畫家運用散點透視法，“以大觀小”包羅萬象。畫家好似有一雙“天眼”，站在近乎出世的高度，俯察游觀世間百態(tài)，把北宋汴京的繁華景象盡收眼底。二為了使畫面整體結構完善和豐富，防止羅列、呆板、單調(diào)、避免浮燥、雜亂，畫家精心安排了一些小結構和一些精彩的小片段如效外的小橋、村落和S形的鄉(xiāng)間大道增添了田園風光的情趣，汴河上虹橋飛跨，劃出一個優(yōu)美的圓弧，把觀者視線從左右引向上下，烏黑的房頂高低參差，組成幾個穩(wěn)重的大色塊，定壓住周圍人事活動的雜亂，疏密變化的古柳在塑造具體形象高槐點綴在城角、街邊、映出無限活力與生機。第三為了突出、加強某個對象，在塑造形象，表現(xiàn)物質對象上，畫家用筆一絲不茍，認真細致如人物面部和須發(fā)細柔，衣紋則剛勁。畫柳枝挺秀，老干樸拙，房舍、城闕、車船細節(jié)清楚、結構準確。
  馬培童以下幾幅石窟作品，均有《清明上河圖》余韻，如馬培童畫的那些吳哥石窟作品（見下圖），一采用透視法，將站在遠觀的吳哥石窟拉近距離，直接展示在觀者眼前。二除了自創(chuàng)的刻石皴法焦墨繪之之外，還融入了多種元素如甲骨文，圖滕符號，漢畫像石刻、漢畫磚、皮影剪紙、戲曲臉譜及文字等，包羅萬象，令觀者盡收眼里，除了這些，為了使畫面更戲劇化，同時還融入一些特色人物，讓人領略不一樣的時空，使觀者可以領略到各種不同的意境。第三為了加強某個對像，馬培童在塑造人物形象及表現(xiàn)物質對像上都一絲不茍，如下圖五作品，在人物形象上，馬培童賦予人物時代氣息，人物佩戴的眼境、夫質及絲巾都畫的一絲不茍。圖六，馬培童用自己的刻石皴法，用焦墨描繪精微，將吳哥的石質感描畫的淋漓盡致，這是造相機與素描都無法表達的，只有焦墨及刻石皴法，刀法轉筆法，才能表達的如此完致。
-（潘瑋萱寫於上海）