【趙承鋭的水墨世界】彩墨近作《夢入芙蓉浦》（局部）,水墨舊作《風(fēng)動菩提》（機(jī)構(gòu)收藏）。 【畫家言畫】畫家石虎說：此作乃九十年代初于海外所作四條屏《秋華圖》。所釆用的符號形式代表了那個時期我對繪畫學(xué)術(shù) 的追求。毫無疑問，我的作畫狀態(tài)是非常輕松和自然的！盡管如此，依然從可視畫面的毫厘間掩飾不住的是淡淡的鄉(xiāng)懷和秋色的愁緒。藝術(shù)是不可言，我畫那種默心的無形之象，實際上畫不可畫，因此我不斷尋覓，當(dāng)我實現(xiàn)一些目的性時，那高高的藝術(shù)星極又懸至遠(yuǎn)方，三十年過去，似乎在秋華中匿藏著藝術(shù)的春天。 （附圖為趙承鋭作品《桑蓮禪韻》）。 【不二之門】古德有句：“字如其人，人如其字；文如其人，文以載道?！睂崉t它是說，心正則筆正，意高則境遠(yuǎn)，能所俱泯，真性自呈，物我兩忘，天地本空，信手拈來，皆成文章，何有痕跡？詩仙李白有詩云：“遠(yuǎn)公愛康樂，為我開禪關(guān)。蕭然松石下，何異清涼山?；▽⑸蝗?，水與心俱閑。一會度小劫，觀空天地間?！钡辣M其意。 ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】水墨舊作《凈土蓮花圖》（機(jī)構(gòu)收藏）《荷衣松食圖》。 【畫家言藝】畫家黃永玉說：“我查過書，圣誕老人的年齡和我們的大書法家王羲之差不多，如果交通像今天那么方便，而兩個互通書信早就是 老朋友的話，那么蘭亭雅集那一場一定少不了圣誕老人。你想那是多好的一場文化交流，熟人說那時時間倉促怕來不及找翻譯，我說不怕，有我，朋友說你又不懂芬蘭文和英文，我罵我的這個朋友：幾時曉得我不懂外文的……。辛丑圣誕節(jié)乘興作于北京?！?amp;nbsp; （附圖為趙承鋭小品舊作《荷衣松食圖》） 【不二之門】茶不過兩種姿態(tài)，浮、沉；飲茶人不過兩種姿勢，拿起、放下。人生如茶，沉?xí)r坦然，浮時淡然，拿得起也需要放得下。有時候，你選擇了低頭，不是因為你輸了，而是因為你懂了！ ...查看更多
國畫花鳥畫水墨荷花小品《舒卷有余情》《綠葉輕搖水面風(fēng)》，辛丑年金秋趙承瑞創(chuàng)作。 【畫家言畫】先賢潘天壽先生說：畫事用墨難于用筆。故吾國繪畫，由魏晉以至有唐，均以濃墨線作輪廓，色彩為體制，吳道子作人物 山水尚如此。故荊浩筆法己有：“有筆無墨”之評也。自王摩詰始用渲淡，王洽繼之以潑墨，項容、張躁、巨然、董北苑承之，大為振展。至北宋米漫士大合以焦墨、枯墨、積墨、破墨諸法，可謂得墨法之全。原繪畫以筆為骨干，以墨為血肉，有筆無墨，非也，有墨無筆亦非也。仰稽古昔，翹首時流，能兼而有之者，有幾人哉？諺云：后來居上，吾深有望于年青一輩耳。 （附圖為趙承鋭水墨小品《綠葉輕搖水面風(fēng)》）。 【不二之門】日復(fù)一日，若有掛礙，山高水長，艱難險阻，想見不見，苦斷愁腸；若無掛礙，鐘聲悠悠，白云滿谷，松露濕衣，鳥語花香，是為自在。古人陳孚有《煙寺晚鐘》云：“山深不見寺，藤陰繅修竹。忽聞疏鐘聲，白云滿空谷。老僧汲水歸，松露墮衣綠。鐘殘寺門掩，山鳥自爭宿?！? 【趙承鋭的水墨世界】水墨作品《舒卷有余情》。 ...查看更多
趙承銳國畫花鳥畫作品《松鶴延年》水墨荷花作品《禪風(fēng)小品之一》。 《松鶴延年》是五十六年前的習(xí)作。1966年抄家之后從故紙堆中發(fā)現(xiàn)，僅剩下此一幅了。我遲遲至今才把這幅舊作分享出來，看到它五味雜陳??！ 【畫家言畫】先賢潘天壽先生說：畫事以筆取氣，以墨取韻，以焦墨破墨積染取厚重，此意北宋米襄陽知之。 畫事用墨難于用筆。故吾國繪畫，由魏晉以至有唐，均以濃墨線作輪廓，色彩為體制，吳道子作人物山水尚如此。故荊浩筆法己有：“有筆無墨”之評也。自王摩詰始用渲淡，王洽繼之以潑墨，項容、張躁、巨然、董北苑承之，大為振展。至北宋米漫士大合以焦墨、枯墨、積墨、破墨諸法，可謂得墨法之全。原繪畫以筆為骨干，以墨為血肉，有筆無墨，非也，有墨無筆亦非也。仰稽古昔，翹首時流，能兼而有之者，有幾人哉？諺云：后來居上，吾深有望于年青一輩耳。 （附圖為趙承銳水墨作品《禪風(fēng)小品之一》）。 【不二之門】世人常說道：“人貴有自知之明。”明而知自省，省而知自律，律而才能自信不自負(fù)，如理如法，亦不為法為我所執(zhí)，心跡圓明，如在虛空，得隨心所欲，而不逾矩，是大自在＂。古德破山禪師《自贊》云：“這個川老蜀，渾無奇特處。問禪禪不知，問教教非熟。懶散三十年，人天忽推出。握條短杖藜，打佛兼打祖?！?/span> ...查看更多
國畫水墨花鳥畫《香亂舞衣風(fēng)》《青荷圖》，趙承銳辛丑年夏月創(chuàng)作作品。 【畫家言畫】畫家朱新建對八大山人的極簡畫風(fēng)有這樣的描述：“中國花鳥畫遠(yuǎn)不止是畫了一朵花、兩只鳥這種東西，它只是拿這個題材來做一個借 口，其實表達(dá)的完全是一個宇宙觀，就是一個人對世界、對宇宙的一種理解?！? （附圖為趙承鋭作小品《青荷圖》水墨作品《香亂舞衣風(fēng)》。） 【不二之門】古代畫論中有句：“畫虎易，畫犬難，畫鬼神易，畫人難?！彪y就難在難得其骨，中國畫寫意精神至最高妙處，乃在“似與不似之似之間”，太似媚俗，不似欺世，與禪者之坐在不坐中，行在虛空中，有異曲同工之妙。唐人景云有詩云《畫松》云：“畫松一似真松樹，且待尋思記得無？曾在天臺山上見，石橋南畔第三株?！?/span> ...查看更多
【畫家言畫】畫家董克誠說：一個人如果失去了方向，那么從任何方向吹來的風(fēng)都是逆風(fēng)，所以我認(rèn)為最佳的學(xué)習(xí)狀態(tài)：抬頭——有清晰的目標(biāo)，低頭——有堅實的腳步，回頭——有一路走來的故事。 我常想，探索比樣式重要，耐看比好看重要。如果一個藝術(shù)家失去了真正意義上的探索，那么他做為畫家的生涯已經(jīng)結(jié)束，作為畫匠的生涯已悄然開始。學(xué)習(xí)如同樹上結(jié)蘋果，要盡量向大處長，而不是向成熟上長，寧要不熟的青蘋果，也不要早熟的紅蘋果。 （附圖為趙承鋭國畫花鳥畫水墨小品《蓮塘雨后》《采蓮南塘秋》）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家董克誠說：有的痛是不能說的，出口就輕； 有些情是不能寫的，落紙就淺； 有些畫是不能畫的，下筆即偽。 不畫太似如照片，以表面的真實掩蓋內(nèi)心的謊言； 不畫諂媚虛偽作，想著討好他人的 ，一定不是真畫家。 好畫：活，厚，大，重，潤，健，拙，清，雅； 壞畫：板，薄，小，浮，甜，滑，飄，濁，俗。 只畫——精神追高 境界求純 真人本色 萬法從心！ 【不二之門】一年四時之春去秋來，冬夏更迭；萬物之共生共滅，繁榮枯敗；人之聚散離合，喜怒哀樂，無非是自然而然之事，且看能看破看透多少，而到何種境界？切莫急于求成，貪等為宗，隨遇而安，隨緣任運就好。古之守璋禪師有《晚春》詩云：“草深煙景重，林茂夕陽微；不雨花猶落，無風(fēng)絮自飛?！? （附圖為趙承鋭國寫意畫花鳥畫作品《荷香清清》）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家曾宓先生說：當(dāng)今藝術(shù)形式之復(fù)歸，并不證明古人的超凡的視覺能力或藝術(shù)概括力，而只能歸功于一種朦朧的藝術(shù)感覺以及恰到好處的表現(xiàn)力。能從古藝術(shù)品中看到更多的藝術(shù)價值的因素的慧眼，當(dāng)然屬于現(xiàn)代 藝術(shù)家。我們可以從古人那種創(chuàng)造性中學(xué)到的東西，只限于：表達(dá)的愿望和表現(xiàn)的手法、質(zhì)樸內(nèi)在的意念，僅此而已。 感覺的更新，是提高畫面境界的決定因素，新的感覺是從原有的舊的感覺中建立起來的，感覺由認(rèn)知水平和想象力組合而成。 對藝術(shù)創(chuàng)造，最重要的能力是想象與判斷。想象是無中生有，判斷則是區(qū)別與選擇。 （附圖為趙承鋭國畫彩墨花鳥畫小品《青荷蓋綠水》）。 宋人蘇東坡居士曾說：“且夫天地之間，物各有主,茍非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風(fēng)，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭?！惫刨t之德，猶如明月，清輝皎潔，永耀人心！又有古之樟不禪師有《詠月》詩云：“月輪端似古人心，皎潔高深處處臨。縱在波詩圓不定，照塵塵亦不能侵。”禪意無限…… ...查看更多
【畫家言畫】先賢黃賓虹先生說：積點可成線，然而點又非線。點可千變?nèi)f化，如播種以種子，種子落土，生長成果，作畫亦如此，故落點宜慎重?！督孀訄@》中論畫點，似嫌過板，法宜活，而不宜板，學(xué)者應(yīng)深悟之。 畫 中兩線相接，與木工接木不同，木工之意在于牢固，畫者之意在于氣不斷。 （附圖為趙承鋭國畫寫意花鳥畫小品《素花多蒙別艷欺》）。 中國畫的意象之美，美在其含蓄雋永，兼容并蓄，簡而不繁，故所謂大音希聲，大象無形，大德無礙，莫不如是，而又非不具物我兩忘，至中至正之心不能得之。唐人王維居士有《竹里館》詩云：“獨坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。深林人不知，明月來相照?！?/span> ...查看更多
【畫家言畫】畫家石虎說：我們不禁會問，繪畫到現(xiàn)在怎么沒有發(fā)展？這是人類集體的一個困惑，并非每個畫家個人的困惑，整個人類都不知道它會往哪兒發(fā)展。因為一旦討論繪畫，總會想到從原始繪畫到古典主義，浪漫主義， 再到現(xiàn)代主義這樣的思路，繪畫在各個時期都曾達(dá)到了它的高峰。 那么好了，人類在今天，思考藝術(shù)的時候，總會帶著這樣一個歷史的文化思路。在做這些思考的時候，我寫過這么一句話：人類一切的藝術(shù)創(chuàng)造都是對藝術(shù)本質(zhì)的一種回歸。好像他們一直在追尋著，在問一個問題，藝術(shù)是什么，什么是藝術(shù)，怎么畫畫？ （附圖為趙承鋭作品《荷花深處》）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家曾宓說：現(xiàn)在的國畫，似乎有點兒走過頭了。冷靜地權(quán)衡一下古今中外的藝術(shù)，我還是喜歡“天人合一”的意向表象。通過自然界多彩的自然屬性，表現(xiàn)主觀人性的個體化體驗，以簡約的筆墨進(jìn)入純凈的藝術(shù)境 界，這是東方畫家卓越的貢獻(xiàn)！ 審美感覺決定了人的關(guān)注品味，它是知識結(jié)構(gòu)上的特定品質(zhì)和個性定位。在生活中，關(guān)注的品位高，才能利用好自己的美感經(jīng)驗，不斷捕捉生活中有價值的現(xiàn)象，不斷積累感受，從而提高藝術(shù)的判斷和構(gòu)造能力。 我說不清自己的藝術(shù)觀念是什么。這或許就是中國藝術(shù)的隨緣性。好在這不一定是件壞事，因為理念有時會干擾感覺的演化，阻隔想象力的自由馳騁，繪畫也就缺少了活生生的靈性。 （附圖為趙承鋭彩墨舊作《盛塘》）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家曾宓先生說：當(dāng)今藝術(shù)形式之復(fù)歸，并不證明古人的超凡的視覺能力或藝術(shù)概括力，而只能歸功于一種朦朧的藝術(shù)感覺以及恰到好處的表現(xiàn)力。能從古藝術(shù)品中看到更多的藝術(shù)價值的因素的慧眼，當(dāng)然屬于現(xiàn)代 藝術(shù)家。我們可以從古人那種創(chuàng)造性中學(xué)到的東西，只限于：表達(dá)的愿望和表現(xiàn)的手法、質(zhì)樸內(nèi)在的意念，僅此而已。 感覺的更新，是提高畫面境界的決定因素，新的感覺是從原有的舊的感覺中建立起來的，感覺由認(rèn)知水平和想象力組合而成。 對藝術(shù)創(chuàng)造，最重要的能力是想象與判斷。想象是無中生有，判斷則是區(qū)別與選擇。 （附圖為趙承鋭作小品《詠白蓮》）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家張立辰說：中國畫不是技術(shù)，是一個人的精神思想，一種觀念的表現(xiàn)，通過繪畫形式去表現(xiàn)而已，所以說這樣中國畫才有存在意義，才有歷史價值，才有社會價值。 所謂新，形式新、樣式新、內(nèi)容新，這 與自己生活的社會背景和文化環(huán)境有關(guān)，作為中國畫家，一定要以中國傳統(tǒng)的基因為本，廣泛的吸收，真正的理解，用這種理解去看待周圍、看待歷史、看待古人、看待大自然，在大自然當(dāng)中發(fā)現(xiàn)新的美，新的元素。 （附圖為趙承鋭花鳥畫荷花作品《蓮花禪意圖》）。 ...查看更多
【畫家言畫】先賢張大千說：中國有一種白描的畫法，即是專門用線條來表現(xiàn)?？上Ш髞砣宋锂嬎ヂ?，畫家不愿意畫人物，而匠人們能畫人物，卻又不懂得線條的重要。所以一直到敦煌佛像發(fā)現(xiàn)以后，他們那種線條的勁秀絕倫， 簡直和畫家所說的“鐵畫銀鉤”一般。 （附圖1為拙作國畫荷花《芙蓉步步生》） （附圖2為拙作國畫荷花《錄禪詩三首》） “來時無跡去無蹤, 去與來時事一同。 何須更問浮生事, 只此浮生在夢中。” “朝看花開滿樹紅,暮看花落樹還空。 若將花比人間事,花與人間事一同?！? “春有百花秋有月,夏有涼風(fēng)冬有雪。 若無閑事掛心頭,便是人間好時節(jié)。” 乙亥年之春月，錄唐宋闡詩三首，趙承銳寫意并題記 ...查看更多
【畫家言畫】先賢程十發(fā)說：法國哲學(xué)家羅素講，我并不比人家高明，但就是和人家不一樣。為什么不一樣？因為愛好、性情、脾氣、經(jīng)歷每人都不一樣。藝術(shù)創(chuàng)作主要是真情實感，自然形成一種風(fēng)格。 要形成個人的藝術(shù)風(fēng) 格，先要形成個人的藝術(shù)性格。 ???我的風(fēng)格是因為通過學(xué)習(xí)求得與前人不一樣而形成的?？傊總€作者要知道自己的長處和短處，要善于揚長抑短，自然會有自己的面貌。（附圖為拙作禪風(fēng)小品《惟有幽花渡水香》68x68cm） 圖二：【趙承鋭的水墨世界】水墨小品《清水而出》，68x68cm，乙亥年國畫荷花新作品分享（私人訂制）。謝謝津城及各地老師與朋友們的鼓勵、關(guān)注和支持！感謝! ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】國畫彩墨小品近作《秋色瀟瀟碧藕塘》尺寸四尺斗方68x68cm（機(jī)構(gòu)收藏）。 【畫家言畫】畫家張曉凌說：千余年來，文人畫家們?yōu)楹纬?zhí)著于某一題材？題材提供的象征性含義，既為文人 畫的筆墨探索提供了文化的、道德的支持，又與文人們追求的文人理想相合。荷花，其義更為繁頤。在文人體系中，它往往是高潔、自守晏清的寫照。如周敦頤所說：“清水出芙蓉，天然去雕飾，予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖?！焙苫ㄔ诜鸾讨屑礊樯徎ǎ笳髦儍艉蛿鄿?，而佛、菩薩端坐于蓮花寶座上，則喻示著他們的神圣本源。 荷花入畫以來，畫荷者不可勝數(shù)。自唐于今，可謂名家輩出：邊鸞、黃居寀、吳炳、何大昌、張中、王問、周之冕、呂紀(jì)、徐渭、陳洪綬、謝蓀、惲壽平、黃慎、石濤、朱耷、郎世寧、胡公壽、任預(yù)、趙之謙、吳昌碩、王震、陳半丁、張大千、溥心畬、于非闇、謝稚柳、周思聰、袁運甫等。很難想象一個中國畫家不與荷結(jié)緣。 （附圖為拙作國畫禪風(fēng)小品《惟有幽花渡水香》）。 ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】國畫彩墨小品《占得熏風(fēng)弄色》尺寸四尺斗方68x68cm。（機(jī)構(gòu)收藏）。 【畫家言畫】畫家葉爛說：我的畫作里中國畫的魂沒有丟。我是努力做到中西結(jié)合而已。我的用色和我的個性有很大的關(guān) 系，生活中美好的事物讓人激動，好像沒有那么濃烈的色彩就不足以表達(dá)它們似的。雖然一開始有些人會質(zhì)疑我，也許到現(xiàn)在都有人在質(zhì)疑我。墨色是美，可是生活中的五顏六色也同樣非常美麗呀。 （附圖為拙作國畫彩墨小品《紅蓮映紅塵》，尺寸四尺斗方68x68cm，請欣賞）。 ...查看更多
國畫荷花水墨畫作品《紅影暗南浦》《煙雨風(fēng)荷》《煙罩荷塘》，請欣賞。 第一幅國畫水墨畫小品《紅影暗南浦》，尺寸四尺斗方68x68cm，題詩文：“擁紅妝，翻翠蓋，花影暗南浦。波面澄霞，蘭艇采香去。有人水 濺紅裙，相招晚醉，正月上、涼生風(fēng)露。?兩凝佇。別后歌斷云間，嬌姿黯無語?；陦粑黠L(fēng)，端的此心苦。遙想芳臉輕顰，凌波微步，鎮(zhèn)輸與、沙邊鷗鷺。” 第二幅國畫荷花水墨小品《煙雨風(fēng)荷》，尺寸四尺斗方60x60cm； 第三幅國畫荷花水墨畫《煙罩荷塘》，尺寸四尺對開38x138cm，【趙承鋭的水墨世界】請欣賞 創(chuàng)作隨筆：肩周炎來的兇猛，幾個月不能作畫，月底練練筆月末即可把水弄墨，為此也向相關(guān)的朋友們聊致深深的歉意。中年人叫‘五十肩’，我這當(dāng)稱‘古稀肩’耳[調(diào)皮]！ ...查看更多
國畫花鳥荷花作品《紅影暗南浦》，尺寸四尺斗方68*68厘米，趙承銳戊戍年秋國畫水墨畫新作。并錄《祝英臺近·荷花》高觀國?(宋)，供愛好者欣賞： 擁紅妝，翻翠蓋， 花影暗南浦。波面澄霞， 蘭艇采香 去。有人水濺紅裙， 相招晚醉，正月上、涼生風(fēng)露。 兩凝佇。別后歌斷云間， 嬌姿黯無語?；陦粑黠L(fēng)， 端的此心苦。遙想芳臉輕顰， 凌波微步，鎮(zhèn)輸與、沙邊鷗鷺。 ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】國畫水墨花鳥荷花舊作《遍地見荷塘》，尺寸四尺對開38x138cm,（已被機(jī)構(gòu)收藏）。第二幅為國畫彩墨花鳥荷花舊作《綠野》，尺寸四尺整張68x138cm（此畫被政府部門收藏）。謝謝各 位師友、同道的厚愛、鼓勵，敬請欣賞！ ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】國畫花鳥水墨畫作品《朝露晨風(fēng)》尺寸四尺斗方68x68cm，（已被機(jī)構(gòu)收藏）。
【畫家言畫】畫家肖文斌教授說：墨要有干濕濃淡，線要有粗細(xì)、方圓、干濕、濃淡的變化。畫墨時要考慮墨的分布，畫線要考慮線的組織。用筆要“跳躍”，不能平。即一強(qiáng)一弱要強(qiáng)化。有的人按結(jié)構(gòu)用筆，不好。要書法用筆 ，強(qiáng)調(diào)線條本身的美感，不要停留在為造型服務(wù)上。 （附圖為拙作國畫花鳥畫《若耶溪旁》尺寸四尺斗方68x68cm）。 ...查看更多
趙樸初先生有詩曰：“生固欣然，死亦無憾?；溥€開，水流不斷。我兮何有，誰歟安息。明月清風(fēng)，不勞尋覓?！边@是趙樸老闡釋自然界和生命的日月輪回和生生不息！警示人們以出世之心行入世之事！ 附圖為拙作國畫《 聽禪》，此幀已義賣，助困學(xué)生！ ...查看更多
【趙承鋭的水墨世界】拙舊作《夜荷塘》（機(jī)構(gòu)收藏）。 所謂‘十五不圓十六圓’，今天該圓了！月圓容易人圓難，‘人’當(dāng)指人生啊，所以它永遠(yuǎn)是蕓蕓眾生所向往的理想與追求！ 2【趙承銳的水墨世界】彩墨作品《 點絳唇》。 ...查看更多
【畫家言畫】先賢問雨先生說：繼承不是承襲，凡成功者不固定師承。拜在某師門下，只承襲其一派者，殊不知一派只不過是個大點的井，做大井底之蛙，哪如在大地之上，大天之下，得大自由。 中國畫的傳統(tǒng)，絕不是某一 種技術(shù)，它是中國的大文化，中國畫之所以能在中國這塊土地上“生生不息”正是有了這種大文化。 （附圖為拙作《秋塘》，國畫寫意花鳥畫荷花系列作品）。 ...查看更多
【畫家言畫】畫家方增先說：中國畫創(chuàng)作的方向以及對傳統(tǒng)的認(rèn)知似乎出了問題，意筆越來越少，（上屆全國美展）入選的500多件作品，寫意作品只看到四五張，整個展覽，一筆筆畫出來的基本上沒有。此外，許多工筆畫不 是工筆意義上的工筆，不是筆法、墨法的結(jié)合， 是描、是磨，是靠時間磨蹭出來的，現(xiàn)在的工筆雖然外形漂亮，但沒有內(nèi)涵，審美淺薄?？吹饺珖勒惯@樣的情況，覺得全身發(fā)涼。 （附圖為拙作《蓮意》，國畫花鳥，斗方68*68cm,水墨作品《桑蓮禪韻》136x68，機(jī)構(gòu)收藏）。 ...查看更多
【趙承銳的水墨世界】彩墨作品《秋水新新醉花蔭》《春日》，尺寸60x60cm,（已被機(jī)構(gòu)收藏）。分享給大家欣賞
【畫家言畫】畫家趙樹松說：東坡逸事，謂其文思"三上得來"，三上者，馬上、枕上、廁上。余有同感，今無"馬上"之旅，遂刻一印"二上得來"。 古人寫生多取"飽游飫看"、"目識心記"，進(jìn)而"搜盡奇峰打草稿"。今秋游雁蕩，亦如古人，未作對景寫生，以游、記為主，觀游時亦作章法構(gòu)思，并默記在心，細(xì)致處參攷照片。雁蕩以奇詭著名天下，此"意"不可失也。 （附圖為拙作《過蓮塘》尺寸60x60cm）。 ...查看更多
【畫家言畫】清滿族畫家唐岱說：“畫學(xué)高深廣大，變化幽微，天時、人事、地理、物態(tài)，無不備焉。胸中具上下千古之思，腕下具縱橫萬里之勢，立身畫外，存心畫中，潑墨揮毫，皆成天趣?！? （附圖為拙作國畫花鳥畫 《戀荷》60x60cm）。 ...查看更多
