周順生,筆名三江,齋號(hào)天來堂,號(hào)湘山藝士。現(xiàn)為長(zhǎng)田山水研究院副院長(zhǎng),中國畫家協(xié)會(huì)理事長(zhǎng),廣西陽朔美協(xié)會(huì)員。其繪畫以傳統(tǒng)筆墨如畫,在續(xù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上更揣摩大師畫作,打下深厚繪畫功底,后把傳統(tǒng)筆墨技法和對(duì)景 造實(shí)的表現(xiàn)手法有機(jī)結(jié)合,又有別于長(zhǎng)田的大潑彩山水畫逐漸形成了自己獨(dú)特的畫風(fēng)。 查看更多>>
加密藝術(shù)領(lǐng)域未來將會(huì)發(fā)展成什么樣? 原標(biāo)題:NFT作品以逾6000萬美元在佳士得落槌,這一切背后的邏輯是什么? 2021年以來,藝術(shù)圈最熱話題是什么?非 NFT(Non-Fungible Toke n,即非同質(zhì)化代幣)莫屬。2月25日,拍賣行巨頭佳士得紐約上拍了一件有點(diǎn)特殊的作品,名叫《Everydays: The First 5000 Days》。這件拍品以100美元的價(jià)格起拍,在一個(gè)小時(shí)內(nèi)價(jià)格便攀升至100萬美元。作品在經(jīng)過170多口叫價(jià)后,價(jià)格一度鎖定在1500多萬,在最后的十分鐘內(nèi),突然涌現(xiàn)多口叫價(jià),最終作品經(jīng)353口叫價(jià),以6025萬美元的驚天價(jià)格落槌。 Courtesy of Christie’s. Beeple, The First 5000 Days, 2021. 2月下旬佳士得宣布上拍這件作品的消息,同時(shí)在藝術(shù)行業(yè)和區(qū)塊鏈行業(yè)引起軒然大波,究其原因,簡(jiǎn)單來說,就是一件原本只可能在區(qū)塊鏈圈流通的 NFT 作品(或稱“加密藝術(shù)”,鏈圈習(xí)慣稱其為“nifties”)高調(diào)出現(xiàn)在了主流藝術(shù)市場(chǎng),并且權(quán)威拍行佳士得首次接受數(shù)字貨幣以太坊支付作品本金。 事實(shí)上,佳士得早在2018年就試水區(qū)塊鏈領(lǐng)域,與 Nanne Dekking 創(chuàng)立的獨(dú)立數(shù)字注冊(cè)機(jī)構(gòu) Artory 合作,為其拍賣過程及銷售作品提供上鏈服務(wù)(但買家信息不在上鏈范圍之內(nèi))。去年10月,佳士得首次上拍區(qū)塊鏈作品,一件名為《Block 21》的實(shí)物與 NFT 結(jié)合作品以逾13萬美元的價(jià)格成交。但是,上拍純數(shù)字加密作品并接受數(shù)字貨幣支付實(shí)乃拍行甚至傳統(tǒng)藝術(shù)業(yè)界的第一次嘗試,因此吸引了大批大批從業(yè)者與鏈圈人士的關(guān)注。 佳士得拍賣的事件在鏈圈持續(xù)發(fā)酵。就在消息宣布之后不久,《Everydays: The First 5000 Days》的作者 Beeple(原名 Mike Winkelmann)的另一件 NFT 作品——具體來說,是一個(gè)你可以在網(wǎng)上免費(fèi)觀看甚至下載的 10 秒鐘視頻——在加密藝術(shù)線上銷售平臺(tái) Nifty Gateway 以660萬美元的高價(jià)售出,創(chuàng)造了 Beeple 當(dāng)時(shí)最高的拍賣價(jià)格記錄。出售這件作品的人是邁阿密藏家 Pablo Rodriguez-Fraile,他聯(lián)合創(chuàng)立的加密藝術(shù)畫廊 Gallery of Crypto Art 同時(shí)也加入了 Artsy 的線上畫廊網(wǎng)絡(luò)。去年10月,他剛剛花費(fèi)近6.7萬美元的價(jià)格購買這件作品,在短短四個(gè)月內(nèi),這件作品的價(jià)格翻了100多倍。 660萬美元在傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)中是什么概念?今年3月1日佳士得紐約上拍的一件梵高珍貴手稿的估價(jià)也不過700萬美元,最后這件作品以1000萬美元出頭的價(jià)格成交。 試想,如果給你1000萬美元的預(yù)算,你會(huì)購買一張梵高的真跡,還是網(wǎng)上的一張圖片?我相信99%的人會(huì)選擇前者,這不僅是因?yàn)殍蟾叩淖髌肥菍?shí)物,也因?yàn)樗谒囆g(shù)史中的地位保證他的作品一定日后會(huì)增值;但網(wǎng)上的一張圖片就不好說了,況且,這張圖片人人都可以觀看下載,而收藏這張圖片的人,實(shí)際上購買的只是一段獨(dú)一無二的 ID 標(biāo)識(shí),它證明此物是此物,并且此物屬于你(好比收藏 Maurizio Cattelan 用膠帶貼在墻上的香蕉,你買的不是膠帶和香蕉本身,而是一紙收藏證書,以及你如何展出這個(gè)作品的說明;或者類似收藏行為藝術(shù),你購買的是讓藝術(shù)家表演的權(quán)利,而不是行為表演的錄像帶——如果這對(duì)你來說更好理解的話)。 這聽起來很荒謬:我花這么多錢只是證明我確實(shí)擁有一個(gè)人人都能復(fù)制和觀看的圖像嗎?但這確實(shí)是NFT狂熱中的很關(guān)鍵的一點(diǎn)。 “人們收藏 NFT 作品的一個(gè)原因是,這種收藏行為可以幫助他們彰顯自己在數(shù)字領(lǐng)域的地位(digital flex),但如果傳統(tǒng)的藝術(shù)品藏家并不經(jīng)常在活在數(shù)字世界里,那他們又有什么好在網(wǎng)上炫耀的呢?”Elliot David Safra 對(duì)我解釋道,他是藝術(shù)資訊機(jī)構(gòu) AndArt Agency 的創(chuàng)辦者,他參與組織了佳士得2018年的 Art+Tech 峰會(huì),當(dāng)年的討論主題是區(qū)塊鏈技術(shù)。這個(gè)前沿的年度論壇旨在探索跨領(lǐng)域創(chuàng)新在藝術(shù)行業(yè)的運(yùn)用,此前,包括全球最大線上藝術(shù)品銷售平臺(tái) Artsy、國際咨詢公司德勤、倫敦蛇形美術(shù)館、英國《金融時(shí)報(bào)》等機(jī)構(gòu)都參與其中。 Safra 認(rèn)為,目前,阻止傳統(tǒng)藝術(shù)收藏者涉足 NFT 作品收藏的障礙,除了尚不便利的支付方式,還有對(duì) NFT 作品并不強(qiáng)烈的收藏欲望。但我認(rèn)為,讓傳統(tǒng)藝術(shù)收藏者望而卻步的根本原因,主要在于 NFT 作品普遍尚談不上藝術(shù)性的品質(zhì),以及目前 NFT 作品市場(chǎng)中存在的巨大泡沫。 Courtesy of the artist and Almine Rech. Ce?sar Piette, Redhead woman on seascape, 2021. 前文提到的 NFT 作品銷售平臺(tái) Nifty Gateway,是加密藝術(shù)交易圈最活躍的平臺(tái)之一。去年12月,該平臺(tái)單月交易額便高達(dá)667萬美元,而去年11月整個(gè)加密藝術(shù)圈的交易額也“僅有”260萬美元。這自然與全球財(cái)政和貨幣寬松政策的經(jīng)濟(jì)大背景相關(guān),去年12月,比特幣迎來又一次牛市,價(jià)格一路飆升至2萬美元,一夜暴富的感覺相信很多炒幣老手都有體會(huì)?!?021年在美國主流機(jī)構(gòu)的涌入后比特幣價(jià)格突破5萬美金?!用苁澜纭s6千億美金的市值無疑造就了一批‘加密世界’新貴?!眞eb3 基金會(huì)的中國區(qū)負(fù)責(zé)人王琴文表示。 資產(chǎn)的極速膨脹讓許多幣圈玩家的財(cái)產(chǎn)“無處安放”,而疫情宅家無疑更促進(jìn)了人們?cè)诨ヂ?lián)網(wǎng)上的消費(fèi)。因此,在 Nifty Gateway 這樣的平臺(tái)上,一張普通的動(dòng)圖的二級(jí)市場(chǎng)價(jià)格能在極短的時(shí)間內(nèi)從幾美元攀升到幾千美元,這樣的增速在傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)中是不存在的,錢來得不那么容易的廣大傳統(tǒng)藏家不可能花這么多法幣購買一張網(wǎng)絡(luò)動(dòng)圖,這也側(cè)面證明了目前加密藝術(shù)領(lǐng)域的投機(jī)性遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于收藏屬性。 雖然類似這樣的銷售平臺(tái)很多,但 Nifty Gateway 之所以能做到規(guī)模最大,一方面是因?yàn)樗灰追绞胶?jiǎn)便(支持信用卡支付),另一方面是因?yàn)樗朴诳缛Τ醋?。最近,坊間傳聞該平臺(tái)正在積極聯(lián)系包括 Damien Hirst、David Hockney 在內(nèi)的各種大牌當(dāng)代藝術(shù)家與平臺(tái)合作創(chuàng)作并銷售加密藝術(shù)作品,Almine Rech 畫廊代理的藝術(shù)家 César Piette 已經(jīng)宣布要在該平臺(tái)上賣 NFT 作品了。前不久,Elon Musk 的女友 Grimes 的作品在這個(gè)平臺(tái)上總共賣出了580萬美元。 錢來得這么容易,藝術(shù)家們蠢蠢欲動(dòng)也完全可以理解。加密藝術(shù)的另一個(gè)重要特點(diǎn),就是讓藝術(shù)家能夠在作品的每一次再銷售當(dāng)中獲利。在傳統(tǒng)的藝術(shù)市場(chǎng)中,藝術(shù)家通常只會(huì)在其作品第一次銷售的時(shí)候得到分成,之后作品每一次被轉(zhuǎn)售所產(chǎn)生的利潤,都全部屬于賣家。而在加密藝術(shù)領(lǐng)域,藝術(shù)家可以通過定制智能合約,持有作品的“股份”,未來每一次交易所產(chǎn)生的溢價(jià)的一部分都將按比例分配給藝術(shù)家。 這不只是分錢的問題,而是對(duì)藝術(shù)市場(chǎng)權(quán)力關(guān)系的一次根本性的挑戰(zhàn)。傳統(tǒng)藝術(shù)品交易是相當(dāng)保守的行業(yè),它等級(jí)森嚴(yán),信息高度不透明,接受新事物的速度往往較慢。一切挑戰(zhàn)其現(xiàn)有結(jié)構(gòu)的嘗試都將被長(zhǎng)時(shí)間質(zhì)疑,比如直到現(xiàn)在還有無數(shù)畫廊主極其排斥線上銷售,盡管線上與線下并不是非此即彼的關(guān)系。而加密藝術(shù)更是直接挑戰(zhàn)畫廊與藝術(shù)家之間的代理關(guān)系,如果藝術(shù)家能夠輕而易舉地通過銷售 NFT 作品獲得巨額利益,那他還需要畫廊做其經(jīng)銷商嗎?當(dāng)然,作為傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)(但是擁抱藝術(shù)民主化的)從業(yè)者的本人,我可以用萬字長(zhǎng)文證明畫廊的不可取代性,但毋庸置疑的是,NFT 正在撼動(dòng)傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)延續(xù)數(shù)百年的森嚴(yán)結(jié)構(gòu)。 目前,傳統(tǒng)藝術(shù)行業(yè)對(duì)于 NFT 的心態(tài)可以用一個(gè)時(shí)髦詞來形容:FOMO,即 fear of missing out。沒有誰愿意錯(cuò)過任何一個(gè)可能對(duì)自己有利的大趨勢(shì),但絕大多數(shù)藝術(shù)家尚不清楚加密藝術(shù)的玩法,以及出于各方面顧慮(比如和畫廊及藏家的關(guān)系),他們通常選擇以個(gè)別作品上鏈的方式低調(diào)嘗試 NFT。當(dāng)下大部分加密藝術(shù)創(chuàng)作者完全游離在主流藝術(shù)行業(yè)之外,鏈圈和藝術(shù)圈就像兩個(gè)平行世界,各自的創(chuàng)作者幾乎完全不重疊。比如,對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)來說,在 Instagram 坐擁近200萬粉絲的 Beeple 可能還稱不上真正的藝術(shù)家,盡管 Safra 對(duì)他還是持贊許態(tài)度:“Beeple 在過去的13年每天都在堅(jiān)持創(chuàng)作,如果這都不是一個(gè)人對(duì)其手藝(注意,他的用詞是“craft”而不是“art”)堅(jiān)持的證明,我不知道什么是?!? 客觀地說,也許 Beeple 精神可嘉,但他的圖片創(chuàng)作目前確實(shí)還很難從藝術(shù)性的角度來評(píng)判。大多數(shù)加密藝術(shù)創(chuàng)作者往往沒有畫廊代理,也不受傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)框架的束縛,換句話說,任何人都可能在這個(gè)迅速膨脹的市場(chǎng)中輕松獲利。傳統(tǒng)市場(chǎng)中的藝術(shù)家尚在觀望,門檻低的加密藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域大量涌入的都是低質(zhì)量的作品,這反過來也讓嚴(yán)肅藝術(shù)藏家對(duì)加密藝術(shù)望而卻步——作品欠佳的品質(zhì)對(duì)應(yīng)其離奇的價(jià)格,這不是泡沫是什么? Courtesy of HENI. Damien Hirst's new series of prints. 當(dāng)然,我還是樂觀地認(rèn)為,將有越來越多真正的藝術(shù)家加入 NFT 大潮。目前,最適合試水加密藝術(shù)的,就是如 Banksy 這樣藝術(shù)市場(chǎng)體系外又極擅長(zhǎng)利用市場(chǎng)的街頭藝術(shù)家,或者如 Damien Hirst、Daniel Arsham(前者最近宣布將接受買家用比特幣和以太坊購買他的部分作品)這樣擅于控制自己市場(chǎng)的成功藝術(shù)家。當(dāng)然,其實(shí)藝術(shù)行業(yè)也應(yīng)該用開放的心態(tài)嘗試 NFT 在藝術(shù)家版本作品交易上的一些普及和應(yīng)用。 回到佳士得正在進(jìn)行中的加密藝術(shù)拍賣,這個(gè)事件與藝術(shù)本身其實(shí)并沒有太大關(guān)聯(lián)。對(duì)拍賣行來說,這是一次營銷、賺錢和獲客的好機(jī)會(huì),可謂一箭三雕。營銷不必多說,這次拍賣在業(yè)界內(nèi)外都賺足了話題度與關(guān)注度;此次拍賣接受以太坊的支付方式,很顯然針對(duì)幣圈玩家——許多人手握巨額數(shù)字貨幣資產(chǎn),并且由于稅務(wù)等原因不傾向于將數(shù)字貨幣兌換成法幣進(jìn)行投資或消費(fèi)——如王琴文所說,這些新貴“對(duì)于加密文化的藝術(shù)具有身份認(rèn)同感,是這次拍賣的目標(biāo)客戶;數(shù)據(jù)也證明,85%的 Beeple 作品競(jìng)拍開戶買家都是佳士得的新客戶”;只有幣圈玩家才可能將這件拍品的價(jià)格抬到如此高,佳士得也會(huì)因此獲得一筆數(shù)量不菲的買家傭金,而這部分錢,拍行只接受由法幣支付(拍賣行之后又表示,針對(duì)這件作品,買家可以用以太坊進(jìn)行全部支付)。 技術(shù)對(duì)于藝術(shù)市場(chǎng)的滲透速度之快,可能是我們誰都沒能預(yù)見的。兩年前我曾問佳士得亞洲區(qū)的高層,將來是否會(huì)考慮接受加密貨幣的支付方式,當(dāng)時(shí)得到的回答是明確的“絕對(duì)不可能”;而在2021年的今天,紐約佳士得以如此高調(diào)的方式接受加密貨幣的支付方式,未來來得確實(shí)有點(diǎn)快。據(jù)王琴文透露,上拍 Beeple 作品是一名拍行實(shí)習(xí)生向紐約佳士得戰(zhàn)后與當(dāng)代藝術(shù)專家 Noah Davis 提出的建議,而“紐約佳士得也非常開放地接受了這個(gè)提議”。作為傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)的代表,佳士得的開放仍是有限度的。Noah Davis 向 Artsy 表示,有關(guān)未來是否會(huì)繼續(xù)接受加密貨幣的支付,“在可視的未來還尚沒有任何打算”。 加密藝術(shù)領(lǐng)域未來五年內(nèi)將會(huì)發(fā)展成什么樣?毫無疑問傳統(tǒng)藝術(shù)與加密領(lǐng)域?qū)?huì)加速彌合,隨著更多的專業(yè)藝術(shù)家進(jìn)場(chǎng),更多嚴(yán)肅藏家也會(huì)隨之而來,或許我們能夠看到加密技術(shù)成為傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)常備的某種交易工具,而 NFT 作品的銷售也將會(huì)成為主流藝術(shù)市場(chǎng)的常態(tài)分支。不過,沒有永遠(yuǎn)上漲的市場(chǎng),加密藝術(shù)的泡沫也終究會(huì)破,浪潮退去,支撐這個(gè)市場(chǎng)的,還將只會(huì)是真正相信它的人。 轉(zhuǎn)載旨在分享,文章、圖片版權(quán)歸原作者所有,如有侵權(quán),請(qǐng)聯(lián)系我們進(jìn)行刪除。 ...查看更多
從近現(xiàn)代9大畫派開始 捋清當(dāng)下中國書畫市場(chǎng)的淵源 關(guān)于揚(yáng)州畫派和海上畫派。 書畫圈“大師”滿天飛的當(dāng)下,要想去偽存真,就得追本溯源。中國畫有一個(gè)核心的特征是傳承,所以師承關(guān)系是一條很清晰的脈絡(luò) 線,而圍繞著師承和區(qū)域性文化趣味必然會(huì)產(chǎn)生不同的風(fēng)格流派,在市場(chǎng)的加速作用下就會(huì)形成一個(gè)個(gè)有凝聚力的、“類幫派”勢(shì)力的畫派。 中國畫的流派多以地域或師門劃分,本文分享的內(nèi)容上至清中期的揚(yáng)州畫派,下到當(dāng)前的兩大美院體系。揚(yáng)州畫派中的職業(yè)畫家和建國后的機(jī)會(huì)主義畫家,他們使美術(shù)迎合市場(chǎng)和服務(wù)大眾成了主流,而純藝術(shù)的生存空間則更加狹小,市場(chǎng)導(dǎo)向的實(shí)用藝術(shù)生態(tài)就這樣形成了。 揚(yáng)州畫派 揚(yáng)州畫派是指清代中后期活躍于揚(yáng)州地區(qū)的一批以賣畫為生的職業(yè)畫家,他們注重藝術(shù)個(gè)性,講求標(biāo)新立異,以書法筆意入畫,詩書畫相結(jié)合,形成一股強(qiáng)大的藝術(shù)潮流,對(duì)后世水墨寫意畫的發(fā)展有著重要影響。 為滿足目標(biāo)客戶——揚(yáng)州鹽商的審美趣味,討巧、好寓意的花鳥畫快速占領(lǐng)市場(chǎng),無論是自家裝飾,還是送禮都是不錯(cuò)的選擇。 石濤 山水冊(cè)頁 紙本設(shè)色 30x35cmx8 首先不得不提的是揚(yáng)州畫派的先行者——石濤(1642-1707),他所倡導(dǎo)的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”“借古以開今”和“我自用我法”等藝術(shù)觀點(diǎn)深入人心,對(duì)后世影響深遠(yuǎn),近現(xiàn)代的傳統(tǒng)中國畫基本就是沿襲石濤一脈,在追求個(gè)人獨(dú)特面貌的道路上發(fā)展。而揚(yáng)州畫派是以“揚(yáng)州八怪”為核心代表,特別是金農(nóng)、鄭板橋、李鱓shan、華喦yan、汪士慎、羅聘等人。正是這群人開啟了近現(xiàn)代中國畫的新格局,積極表達(dá)個(gè)性,打破傳統(tǒng)的繪畫范式;他們都是以賣畫為生的職業(yè)畫家。(這里的“怪”其實(shí)就是指?jìng)€(gè)性,打破正統(tǒng)。) 金農(nóng) 墨梅圖 93.5x138cm 安徽博物館藏 金農(nóng) 佛像 64x133.8cm 日本國立博物館藏 金農(nóng)(1687-1763)博學(xué)多才,嗜奇好古,居于“揚(yáng)州八怪”之首,五十多歲才開始作畫,他作品沒有一般畫家的不良習(xí)氣,純樸古拙,個(gè)性鮮明。他首創(chuàng)的“漆書”,用墨濃厚似漆,寫出的字凸出于紙面,所用的毛筆像扁平的刷子,行筆只折不轉(zhuǎn),這種方法寫出的字看起來粗簡(jiǎn),其實(shí)有磅礴的氣韻。 鄭板橋 風(fēng)竹石圖 安徽省博物館藏 鄭板橋 幽蘭圖 123x50cm 遼寧省博物館藏 鄭板橋(1693-1766)據(jù)說一生只畫蘭、竹、石,梅蘭竹菊四君子是當(dāng)時(shí)書畫市場(chǎng)上的爆款,寫意墨竹是他的拿手絕活;他還獨(dú)創(chuàng)“六分半書”,即近于隸書(帶有明顯波磔特征的隸書稱為“八分書”),但摻雜了楷、行、篆、草等書體。其書法“難得糊涂”“吃虧是?!钡却笏准创笱?,很接地氣。 李鱓 古柏凌霄圖 101.7x180.9cm 天津博物館藏 李鱓 玉蘭牡丹圖軸 69x137cm 李鱓 萬事大吉圖 62x123cm 安徽博物館藏 李鱓(1686-1756)明代狀元宰相李春芳的第六世孫,曾入朝為官,但因得罪上司而罷官,后居揚(yáng)州。他是揚(yáng)州畫派中繪畫技術(shù)較全面的一位,作品題材豐富,早年畫風(fēng)工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn);中年畫風(fēng)突變,轉(zhuǎn)入粗筆寫意,對(duì)后來海派的花鳥畫有較大影響。 華喦 翠羽和鳴圖軸 177.2x97.4cm 上海博物館藏 華喦 高枝好鳥圖 43.3x100cm 天津博物館藏 華喦(1682-1756)早年不得志,中晚年頻繁往來于杭州、揚(yáng)州,以賣畫為生。在揚(yáng)州結(jié)識(shí)了金農(nóng)、鄭板橋、李鱓、高翔及富裕鹽商馬曰琯、馬曰璐兄弟(畫家們的大主顧),經(jīng)常交流切磋,詩畫酬答??磥斫?jīng)常與名人一起玩,也可能成為名人,不過他本身的詩、畫水平也很不錯(cuò)。 汪士慎 空里疏香圖 40x84cm 南京博物院藏 汪士慎 湖石水仙圖 30x88cm 南京博物院藏 汪士慎(1686-1759)善畫梅花、水仙,清淡秀雅,墨淡趣足。晚年左右眼先后失明,自刻印““尚留一目著花梢””,兩眼失明后又署款“心觀道人”。始終保持一顆禪修般的心。 羅聘 觀瀑圖 125x57cm 克利夫蘭藝術(shù)博物館藏 羅聘 鬼趣圖 羅聘(1733-1799)金農(nóng)入室弟子,學(xué)詩習(xí)畫,常為金農(nóng)代筆,肯定是業(yè)務(wù)太忙。人物、山水、花鳥無所不善,筆調(diào)奇創(chuàng),別具一格。其《鬼趣圖》最受人們關(guān)注,被不少人認(rèn)為是揭露黑暗、諷刺不公的一把藝術(shù)利器。 海上畫派 清末活躍于上海地區(qū)的一群畫家,他們借鑒民間和西洋繪畫藝術(shù),對(duì)傳統(tǒng)中國畫進(jìn)行大膽的改革和創(chuàng)新,有別于院體的宮廷畫和文人的水墨寫意畫,發(fā)展成既繼承文人水墨,又融入書法的筆意,題材通俗、色彩艷麗的作品,作品充滿了生活氣息,深受商賈、仕紳的喜愛,也是社交送禮的好品種。在當(dāng)時(shí)是被主流正統(tǒng)圈看不慣的“惡俗”繪畫,被貶斥為“海派”。 早期先驅(qū)人物有“二任”(任熊、任薰)和趙之謙,鼎盛時(shí)期有“清末海派四杰”:任伯年、虛谷、蒲華和吳昌碩。明清的大寫意花鳥是中國畫歷史上的又一高峰,以海派為成熟期的代表。 后海派或者新海派,主要指活動(dòng)于上海地區(qū)的畫家,畫風(fēng)多樣,與海上畫派相比不具備統(tǒng)一性和學(xué)術(shù)流派的特征,只是聚在同一地區(qū),各自求發(fā)展的一批畫家,代表人物有張大千、劉海粟、林風(fēng)眠;吳湖帆、程十發(fā)、關(guān)良、謝稚柳、豐子愷等等。 趙之謙 花鳥四條屏 趙之謙 牡丹圖 175.6x90.8cm 故宮博物院藏 趙之謙(1829-1885)致力于經(jīng)學(xué)、文字訓(xùn)詁和金石考據(jù)之學(xué)的研究 ,精于書畫、篆刻。在繪畫上,他以書、印入畫,開創(chuàng)了“金石畫風(fēng)”,筆墨趨于放縱,筆力雄健、色彩濃艷。 任伯年 人物圖 60x125cm 遼寧省博物館藏 任伯年 東山絲竹圖 182.2×96.4cm 任伯年 歸田風(fēng)趣 任伯年 嫩綠池塘藏睡鴨 任伯年(1840-1896)名頤,字伯年,“二任”為其伯父,受民間版畫影響深刻,技法全面,山水、花鳥、人物等無一不能。他非常重視寫生,又融匯諸家法,并吸取水彩色調(diào)之長(zhǎng),勾皴點(diǎn)染,格調(diào)清新。其人物畫,早年形象夸張,富裝飾效果,后練習(xí)鉛筆速寫,變得較為奔逸,其寫照技藝超強(qiáng),曾為海派多位名人畫像;其花鳥畫,筆墨趨于簡(jiǎn)逸放縱,設(shè)色明凈淡雅,形成兼工帶寫、明快溫馨的格調(diào)。 虛谷 花鳥小品 虛谷 松鼠圖 虛谷 金魚圖 虛谷(1823-1896)曾任清軍參將與太平軍作戰(zhàn),后出家為僧。早年學(xué)界畫,后對(duì)山水、花卉、蔬果、禽蟲廣有涉獵,尤長(zhǎng)于畫松鼠及金魚。其風(fēng)格冷峭新奇,造型生動(dòng)、夸張,落筆冷消,很有趣味。他性情孤僻,非相處情深者不能得其片紙。 蒲華 竹石圖 蒲華 瑤臺(tái)仙子宴流霞 蒲華 桐蔭高士圖 蒲華(1832-1911)字作英,早年科舉僅得秀才,后潛心書畫,游歷四方去到上海,賣畫為生。善花卉、山水,尤擅畫竹,有“蒲竹”之譽(yù)。 吳昌碩 富貴神仙 吳昌碩 松梅圖軸 135.6X67.8cm 天津藝術(shù)博物館藏 吳昌碩 佳果四條屏 吳昌碩(1844-1927)集“詩、書、畫、印”為一身,融金石書畫為一爐,被譽(yù)為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物,在詩文、金石等方面均有很高的造詣,杭州西泠印社首任社長(zhǎng)。 張大千 李檢法定林蕭散圖 125X59cm 絹本青綠 張大千 赤壁圖 134X53cm 紙本設(shè)色 張大千 初唐大士像/敦煌壁畫 115X60cm 紙本重彩 張大千 荷花鴛鴦圖 48X117.5cm 紙本設(shè)色 張大千 谷口人家圖 85.7x176.4cm 紙本潑彩 張大千(1899-1983)出生在一個(gè)書香門第的家庭,繪畫天賦極高,與二哥張善孖創(chuàng)立“大風(fēng)堂派”。早年造過很多假畫,仿石濤可亂真;后去敦煌臨習(xí)壁畫,敦煌專題的重彩人物畫展覽反響強(qiáng)烈;晚年因?yàn)檠奂?,?chuàng)造出潑墨、潑彩技法,開創(chuàng)了中國畫新的藝術(shù)風(fēng)格,影響深遠(yuǎn)。其畫風(fēng)工寫結(jié)合,重彩、水墨融為一體。 劉海粟 黃海一線天奇觀 劉海粟 粗枝大葉據(jù)霜魄力 劉海粟(1896-1994)現(xiàn)代三大美術(shù)教育家(徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠)之一。1912年創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)院(后改為上海美專),首開人體寫生課具有突破性,但當(dāng)時(shí)飽受非議。建國后又改為南京藝術(shù)學(xué)院,歷任教授、院長(zhǎng)、名譽(yù)院長(zhǎng)。早年留歐學(xué)習(xí)油畫;兼作國畫,潛心于潑墨、潑彩法。(個(gè)人認(rèn)為其用色太濁,畫畫上的確沒啥優(yōu)勢(shì)) 林風(fēng)眠 山村 林風(fēng)眠 靜物 林風(fēng)眠 仕女 林風(fēng)眠 鷺鷥 林風(fēng)眠(1900-1991)畢生致力于藝術(shù)教育和繪畫創(chuàng)作,1919年赴法國留學(xué),接受西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮;1925年歸國后從事美術(shù)教育,歷任國立北平藝術(shù)專科學(xué)校校長(zhǎng)、國立藝術(shù)學(xué)院 (現(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院)首任院長(zhǎng)、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)上海分會(huì)副主席。他是中西融合的早期開拓者和實(shí)踐者,融匯東西方不同的藝術(shù)表達(dá)手法,創(chuàng)造出一種耳目一新的藝術(shù)面貌。 林風(fēng)眠主張引進(jìn)西方現(xiàn)代主義運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)造精神,倡導(dǎo)自由創(chuàng)作,在當(dāng)時(shí)的社會(huì)中不受重視;而徐悲鴻所倡導(dǎo)的西方現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)繪畫,正好符合當(dāng)時(shí)及后來的國情,在美術(shù)圈如魚得水,一切以美術(shù)服務(wù)大眾、服務(wù)宣傳而來。 吳湖帆 云表奇峰 47.5x96cm 吳湖帆 春云煙柳 吳湖帆 古樹連云密 層巒擁翠浮 吳湖帆(1894-1968)清代著名書畫家吳大澄之孫,他是一位集繪畫、鑒賞、收藏于一身的顯赫人物,富于收藏,有金石書畫1400件,一是來自祖父舊藏,二是來自夫人潘靜淑陪嫁的家藏,三是其本人收集的珍品。吳湖帆曾收藏了黃公望《富春山居圖》的《剩山圖》殘卷部分,建國后,由沙孟海委托謝稚柳從吳湖帆手中購入,藏于浙江博物館。吳湖帆在繪畫上,融合了傳統(tǒng)山水畫的“南北宗”,將青綠和水墨兼收并蓄,創(chuàng)造出清雅靈秀的畫風(fēng)。 吳湖帆 原子彈放射圖 1964年我國試射第一顆原子彈,吳湖帆看了幾次記錄片和彩色照片,用平時(shí)點(diǎn)染煙蟑妙筆繪成《原子彈放射圖》,該畫后被印成版畫,大量宣傳,知名度大增。 程十發(fā) 長(zhǎng)春圖 程十發(fā) 昆曲 程十發(fā) 胞波友誼圖 程十發(fā)(1921-2007)自幼習(xí)畫,接觸民間藝術(shù),后考入上海美專學(xué)習(xí),在人物、花鳥方面獨(dú)樹一幟,個(gè)人風(fēng)格顯著。同時(shí)在連環(huán)畫、年畫、插畫等方面造詣?lì)H深,建國后創(chuàng)作了大量的連環(huán)畫,廣為流傳。 關(guān)良 三打白骨精 南京博物院藏 關(guān)良 戲曲人物 關(guān)良(1900-1986)早年赴日本學(xué)習(xí)素描和油畫,酷愛梵高、高更的繪畫風(fēng)格?;貒笤诟髅佬g(shù)學(xué)校任教,工作之余喜愛京劇,偏愛畫戲劇人物。他的作品用筆極簡(jiǎn)、質(zhì)拙,以夸張、變形的手法傳神寫照,人物情態(tài)天真而幽默。他較早將西方現(xiàn)代派的繪畫理念引入中國傳統(tǒng)的水墨畫中,在圈內(nèi)享有聲譽(yù)。 謝稚柳 荷塘 30x60cm 謝稚柳 青綠山水 南京博物院藏 謝稚柳 墨梅圖 70x35cm 謝稚柳(1910-1997)擅畫山水、花鳥,尤精于書畫鑒定 。早年多工筆細(xì)寫,晚年喜用落墨法,縱筆放浪,墨彩交融,呈現(xiàn)濃郁浪漫的詩境。在鑒定圈,早前他與張珩(張蔥玉)齊名,有“北張南謝”之說;后與徐邦達(dá)、啟功齊名。1942年與張大千赴敦煌研究石窟藝術(shù),寫成《敦煌藝術(shù)敘錄》《敦煌石窟集》等書。 豐子愷 對(duì)飲圖 豐子愷 春日游杏花吹滿頭 豐子愷(1898-1975)中國現(xiàn)代著名的書畫家、文學(xué)家、散文家、翻譯家、美術(shù)音樂教育理論家、中國現(xiàn)代裝幀史上重要的設(shè)計(jì)家、“中國現(xiàn)代漫畫鼻祖”。他的繪畫師從李叔同,早年還東渡日本短暫學(xué)習(xí)過油畫。他的畫作多以兒童作為題材,幽默風(fēng)趣,反映社會(huì)現(xiàn)象,被錄入民國時(shí)期的小學(xué)課本。但因其具有諷刺、針砭現(xiàn)實(shí)特征的漫畫,在WG期間遭受迫害。 嶺南畫派 嶺南畫派主要以廣東籍畫家組成的一個(gè)畫派,其創(chuàng)始人高劍父、高奇峰和陳樹人,他們借鑒、融合日本畫和西洋畫,通過渲染來烘托景物,多采用沒骨法、撞粉法、撞水法,非常重視寫生,多描繪南國風(fēng)光。他們倡導(dǎo)建立現(xiàn)代國畫,以折衷中西、融會(huì)古今為途徑;以形種兼?zhèn)?、雅俗共賞為審美標(biāo)準(zhǔn);以兼工帶寫,彩墨并重為藝術(shù)手法。它與京津派、海派三足鼎立,成為20世紀(jì)主宰中國畫壇的三大畫派之一。其后的主要傳承者有關(guān)山月、黎雄才、趙少昂、楊善深等等。 廣東地區(qū)較早出現(xiàn)中西融合的繪畫,與該地區(qū)率先和世界進(jìn)行了商貿(mào)和文化往來有關(guān),涌現(xiàn)出眾多留洋人才,他們視界開闊,具有開拓精神。 高劍父 望月圖 高劍父 芭蕉圖 高劍父 雄鷹圖 高劍父(1879-1951)嶺南畫派領(lǐng)袖、近現(xiàn)代中國畫從古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型進(jìn)程中的先驅(qū)者之一,他早年師居廉,后東渡日本留學(xué),大開眼界后暗下決心要改革傳統(tǒng)中國畫,并在廣州設(shè)立“春睡畫院”,晚年還在各高校任教,培養(yǎng)了大量美術(shù)人才。 高奇峰 虎嘯圖 高奇峰 春消息 高奇峰 獨(dú)秀煙嵐/桂林獨(dú)秀峰 高奇峰(1889-1933)是“嶺南三杰”之一,畫風(fēng)跟他哥高劍父基本一致。嶺南畫派通過渲染造境的技法打破了傳統(tǒng)中國畫的留白造境,在視覺和審美上是一種顛覆,畫面更有立體感和真實(shí)感。 陳樹人 秋色/桃花帶雨濃(于右任題) 陳樹人 螳螂捕蟬圖 陳樹人 寒塘 陳樹人(1884-1948)早年隨其岳父居廉學(xué)畫,后東渡日本求學(xué),與高劍父、高奇峰開創(chuàng)嶺南畫派,被稱為 “嶺南三杰”。其實(shí)他以政治活動(dòng)為主,繪畫次之,正因如此,作畫沒有束縛,可以隨心所欲地創(chuàng)作。 關(guān)山月 秋溪放筏圖 82x118cm 關(guān)山月 梅花報(bào)春圖 95x178cm 關(guān)山月(1912-2000)得高劍父賞識(shí)招入春睡畫院,成為入室弟子,并為其改名關(guān)山月,他也是傳承和發(fā)揚(yáng)嶺南畫派的主力。他追求畫面的時(shí)代感和生活氣息,其山水畫立意高遠(yuǎn)、境界恢宏;梅花枝干如鐵、繁花似火;最著名的還是與傅抱石合作為人民大會(huì)堂創(chuàng)作的巨幅國畫《江山如此多嬌》。 黎雄才 萬古長(zhǎng)青 黎雄才 松泉圖 黎雄才 鼎湖山飛水潭 黎雄才(1910-2001)早年拜高劍父為師,后得其資助赴日留學(xué),他擅作巨幅山水,多以寫生為主,用強(qiáng)有力的筆法來揮灑,茂密的蒼松是他畫中常見的題材,氣勢(shì)渾厚,個(gè)人風(fēng)貌顯著,被評(píng)論界稱為“黎家山水”。 趙少昂 形態(tài)各異花鳥小品 趙少昂 鷺鷥圖 趙少昂 荷塘清趣 趙少昂(1905-1998)繼承嶺南畫派的傳統(tǒng),主張革新中國畫。善畫花鳥,其作品筆墨簡(jiǎn)練、生動(dòng),形神兼?zhèn)?,能于奔放、粗狂之中見精?xì)。 楊善深 群馬圖 楊善深 荷香 楊善深 大吉圖 楊善深(1913-2004)繪畫水平很高,題材豐富,構(gòu)圖新穎。1941年與高劍父、馮康侯等人在澳門成立“協(xié)社”。1945年與高劍父、陳樹人、趙少昂、關(guān)山月、黎葛民五人在廣州成立“今社”,藝術(shù)圈的活動(dòng)積極分子。 轉(zhuǎn)載旨在分享,文章、圖片版權(quán)歸原作者所有,如有侵權(quán),請(qǐng)聯(lián)系我們進(jìn)行刪除。 ...查看更多