鑒藏文化日記 對話

加友

胡畫胡說——《卅又二》圖文——崔大有
畫不可無理，但妙不在理。
筆墨是一種素質(zhì)，不能沒有，但不是全部。
如今藝術(shù)品價(jià)格的高低與是誰的誰賣的賣給誰的關(guān)系要大于作品本身。
身若菩提樹，心即明鏡臺(tái)。
何必勤拂拭，反使惹塵埃。
——不知南北偈
對很多藝術(shù)家而言，過了自欺這一大關(guān)，欺人便不在話下，可悲的是被欺者亦自欺。
濃墨取氣可得神彩，宜實(shí)勿枯，蒼古挺拔，不剛而剛。淡墨取韻可得妙致，宜厚勿薄，豐潤通透，不柔而柔。
陸儼少晚年肉筆堆疊，筆枯者氣衰，筆潤無骨，糊涂散漫，亦多入甜俗，不耐久觀?？赏嫖墩卟贿^中年用功之作，精深通透，自然多姿。未盡出古人藩籬，亦未盡入自家窠臼。
中國畫沒有絕對的創(chuàng)作意識(shí)，寫意尤如此。同古人寫詩，生活化，用自己的所知所想擬個(gè)韻而就，隨意自然，也是最難，因?yàn)橐畔乱延刑茁泛妥约旱膱?zhí)念。
右軍意在于書，故其品難入神逸。其《筆勢論》擬衛(wèi)夫人《筆陣圖》云：畫如列陣排云，戈如百鈞弩發(fā)，點(diǎn)如危峰墜石，牽如萬歲枯藤。這般當(dāng)是畫字，非是書字。所謂諸如，當(dāng)于書罷不覺而成此態(tài)，自然而然。
印筋骨血肉具在為上品。骨在則立，筋在則活，肉在則豐，血在則潤。浙皖可觀者百無一二，規(guī)模未成，終究時(shí)人余事，難能成學(xué)。至老缶啟，但追漢品，四者具在，歷骨煉筋，豐肉活血，佳者近漢。白石縱橫開合，骨筋疏朗，血肉未足，雖多心機(jī)，不可久觀。當(dāng)代多骨筋不存，血肉模糊，皮毛一地。能于此道擔(dān)當(dāng)者，實(shí)所未見。小子狂悖，障目寡淺，諸公多諒。
魏碑以刀斫石而成，其筆刀鋒具在多刻露，其勢剛勁雄強(qiáng)多夸張，其墨生辣蒼古多霸悍，其體挺拔高峻多失理，其太盎然生機(jī)多奇趣，實(shí)難學(xué)用，以龍門為最，石門尚和。初學(xué)不宜由此入，非拘于形貌即流于狂怪，或不宜多觀，甚者可以束之高閣矣，知者自明。近代趙之謙以柔化剛，以帖御碑，自有風(fēng)韻?？的虾Ｒ詮?qiáng)制強(qiáng)，無懼無畏，似有擔(dān)當(dāng)。于右任以虛運(yùn)實(shí)，筆韌勢強(qiáng)，別生態(tài)度。李叔同以圓納方，禪心自在，成繞指柔。
所謂擬，似而不是，取其一端發(fā)揚(yáng)之，獨(dú)開心孔，慧心特出，成我之法。所謂臨，是而不似，盡取其所有欲得之，水中撈月，食而難化，無我之途。
六法論可謂人盡可誦，豈知謝之論畫如高氏黛玉，孤峰于山，形容具在，神韻難摹。顧虎頭論畫如曹氏黛玉，冰山通透，天骨幽渺，氣度自生。
宋明理學(xué)各有所在，程朱陸王心物兩格，因世而存。詩之七子，文之四祖，四王吳惲，皆程朱所就。文之三袁，奇書四部，四僧八怪，具陸王為本。
沈周夫子所謂“人品不高，落墨無法”，自出至今仍在被誤讀，也成評定藝術(shù)家的必要法則，可知古所謂品，非今日望文生義之良善與否。若以此定古之米蔡王董也是無法？不可如此淺薄，人品之謂，所言學(xué)養(yǎng)格調(diào)。如鄭孝胥之書憑學(xué)養(yǎng)，胡蘭成之書唯格調(diào)，皆獨(dú)開生面，自成一家。
面目形成，優(yōu)劣難論，人皆如此。好在面貌是否能可持續(xù)演化發(fā)展延伸下去。不好則一生一面目，藝術(shù)生命截止。
今有收藏富三代之謬論，著實(shí)堪笑，豈不知，為子孫作富貴計(jì)者十?dāng)∑渚?，名臣如李張二巨子，富可及三代？我可得而見，寶而藏之，用心賞玩，盡去消受此中三昧，何必為子孫作計(jì)，庸人自擾。
古言十日一山五日一水，絕非筆墨耗時(shí)，亦非是醞釀，其實(shí)十年未必成一山，積劫內(nèi)定，恪勤以周，落到畫面，只為筑就成自家山，從本體的文化精神到個(gè)人的取舍然后轉(zhuǎn)化成外在的筆墨形態(tài)，其中的演化需不斷的糾正，傳統(tǒng)的格局依舊仍在。賓翁取鉤斫唐人遺法合著董巨近觀不似的基調(diào)，完成從賦色到以筆墨內(nèi)美點(diǎn)化堆積的面貌，但是終究體好虛靈，渲染習(xí)氣未去，新安舊病。 若草法一筆勾去含納諸有，這其中難度可想而之，惜黃不善草，以宋為本宋，成了局見，不能玩味其中，所以一直讓進(jìn)攻草，可是林內(nèi)氣有虧，山水反倒成了楷書模樣。
唐蘇靈芝齊名胡霈然、徐浩，論者以“視北海（李邕）則加莊，視太師（顏真卿）又多雋”。稱之。近得其所書丹大唐鐵像頌碑墨拓，筆意暢然，雄古高邁，比之顏家狀貌更見風(fēng)神，不知魯公自蘇出或蘇字魯公出。
太過傳統(tǒng)藝術(shù)含量可能高，并無個(gè)性歸屬，本身意義就像沒有一的零一樣。但是藏家樂于用一種傳統(tǒng)的審美趣味去引導(dǎo)消費(fèi)，所以有時(shí)候突破傳統(tǒng)的作品往往只能被少部分人接受，這一部分人多是同行，可他們的藝術(shù)消費(fèi)大多是負(fù)能力。
吳昌碩的深度齊白石能看到，并且有能力化解、翻譯過來，讓別人看得懂。這說不上推進(jìn)，但是在做，在生發(fā)。吳跟黃一樣是深里求內(nèi)變，始終還是放不下文人架子，有一種入世擔(dān)當(dāng)在其內(nèi)，他的東西就像昆曲，對受眾有要求，所以打不破文化圈子。齊是求外化的，他做到了吳黃沒有去做到的審美平民化，普及化。就像他說過不用生僻字，篆書題款一樣，別人讀不懂，會(huì)覺得乏味，吳的款則多如此，學(xué)究氣，就如學(xué)石鼓依舊羅振玉模樣，賓翁只是畫論，到底的學(xué)術(shù)氣。齊則不然，他是個(gè)細(xì)木匠的心，而且花樣翻新，知道怎么對待客戶的審美。
華新羅花鳥精神完全是徽宗，然而能以靈動(dòng)化之，一情一態(tài)多有天趣。此一生動(dòng)得氣韻，非是黃徐之標(biāo)本體所能比擬，自高一分境界。其以柔豪絲毛，松靈且見筆，骨含于內(nèi)，去俗三分，豈是宋明院派俗手所能夢見。新羅精工山水，筆下六千兵，故而于花鳥能舉重若輕，自然脫去幾分執(zhí)著，靈動(dòng)自然。清畫多用生紙，在其筆墨暈染，色潤清厚，新羅得之，用色古艷而不浮，至雅已極。至于應(yīng)物象形，其自開天地，寫花有情，繪禽有態(tài)，非八怪之隨意而為，不知物理。
司空表圣廿四詩品，各分陰陽十品，四品中含。
陽者：雄渾，沉著，高古，勁健，豪放，精神，悲慨，曠達(dá)，疏野，實(shí)境。
陰者：纖穠，典雅，綺麗，含蓄，縝密，清奇，委曲，形容，飄逸，流動(dòng)。
中含：自然，超詣，洗煉，沖淡。
黃左田仿其例定廿四畫品潘曾瑩稱力探閫奧，直抒心得，非深于畫理者，不能道只字。
余依上例，依舊分別其類。
陽者：高古，沉雄，樸拙，縱橫，淋漓，圓渾，健拔，清曠，奇辟，精勤。
陰者：淡遠(yuǎn)，性靈，明凈，簡潔，雋爽，空靈，韶秀，幽邃，荒寒，超脫。
中含：氣韻，神妙，蒼潤，沖和。
潘亦有《紅雪山房畫品》十二類，仿此而做
余紹宋但言文辭優(yōu)美，洵足并傳。實(shí)無特出。
《虛齋名畫錄》載石濤用筆論。首言立，此為力；再言側(cè)，此為易；后言畫，此為變。力過于畫則神，謂之氣勝；不易于筆則靈，謂之中鋒；能變于畫則奇，謂之韻豐。水不變不醒，謂之濃淡；墨不運(yùn)不透，謂之見筆；醒透而蒙，謂之混沌鴻蒙。筆不華而實(shí)，謂之沉厚；筆不透而力，謂之平和；筆不過而得，謂之中肯。筆尖墨老，操筆無礙，尖而不尖，其力內(nèi)含。