王征明日記 對話

加友

?國畫水意畫《綠荷》系列作品，尺寸80x80cm，荷花配蝴蝶，綠荷配游魚，綠荷配游鴨……
? 水意畫創(chuàng)作感悟：繪畫動態(tài)若僅僅處在簡單的描摹（包括寫生和默寫）那是刻板而無生命力的。
  中國古人沒有學過西方嚴格的素描造型，不清楚物體的結構關系，更不按結構規(guī)律將物體畫的更逼真更生動，而一味的去描摹，這在宋畫中極為突出，以至影響到清代的水墨意筆國畫，且還命定為氣韻生動，也因此中國畫動態(tài)的生動性截止1900年基本沒有大的生命力。忽略物像結構只要符合氣韻生動就是好畫，也導致了任何人都可以拿起毛筆肆意描摹，名曰畫家。這些技巧問題的癥結在于對物像內外結構規(guī)律及其細節(jié)沒有整體觀察，沒有從自然入手而貼近自然的意識，這需要從嚴格的素描和色彩中汲取營養(yǎng)，而借鑒就意味著失去傳統(tǒng)，也因此傳統(tǒng)國畫從1900年發(fā)展至今基本消亡。
  情感是繪畫的原動力，我們可以用很多關于情感的詞語來陳述情，例如：“情由心發(fā)”，“動之以情”，“情真意切”……我們可以在處事為人方面將情發(fā)揮出來，可以哭笑照顧送禮吃飯等的方式表述真情，但在繪畫上未必會運用，即使動情而由于技術的問題無法表述，水意畫主張“繪畫當走向心靈深處”暨技術和深情同步。
  文人畫家在構圖的空間意識上多以“空”為旨，構圖上出現(xiàn)大面積留白，這“空”消解了外力，體現(xiàn)了順應自然，與物象自在悠游的性靈感，以虛空的畫面來襯托靜的內心。水意畫即體現(xiàn)了以上特點。