馬培童日記 對話

加友

《原始記憶——佛教造像藝術(shù)》童心寫歷（89）馬培童焦墨畫感悟筆記；
  在兩漢時期，佛教自印度傳入中土，佛教造像藝術(shù)也隨之落地中華，歷經(jīng)千年逐漸形成了具有中國文化內(nèi)涵的漢地佛造像藝術(shù)。
  在中國歷代工匠的創(chuàng)造中，佛造像擁有莊嚴和諧的美感，所有外在的形式都是服從于內(nèi)在的表達，超脫、安寧、和諧。
  中國的雕塑是建立在寫意情懷之上的，而非遵循西方的人體解剖學。人們用石雕、彩（泥）塑、木雕、銅鑄、瓷塑、繡像、緙絲、干漆夾苧等豐富多彩的形式呈現(xiàn)佛造像藝術(shù)之美，佛造像藝術(shù)在不同朝代也呈現(xiàn)出來不同的風骨。
  北魏、北齊的秀骨清像，隋唐盛世的雍容華貴，兩宋的典雅、秀美到明，古代中國佛教徒在遵循佛教經(jīng)典思想的基礎上，指導工匠大膽嘗試，以概念化的處理手法，創(chuàng)造出為氣韻、為形神表達的漢地佛造像藝術(shù)。
  中國古代佛造像，以莊嚴典雅的形式記錄佛教藝術(shù)與歷朝歷代人們心中美好的愿望。無論是造型，還是線條的處理,都遵循傳統(tǒng)繪畫中白描的方法，講究節(jié)奏和筆意，具有非常的繪畫性。當你站在佛造像前，無論你是否信仰他，抬眼凝視都會被他的華麗莊嚴與悲天憫人所打動。
  拈花微笑，滌蕩了世間種種煩惱。那微笑像是在傾訴著什么，似一種無形的風，吹拂心靈。這是中國最美的微笑，也是東方最美的微笑。
——馬培童記