陳琦版畫
“陳琦格致這個(gè)展覽很高雅，版畫不像國(guó)畫、油畫那么容易被民眾理解。但這個(gè)展覽我覺(jué)得做得很好，很有顛覆性，有高度又能讓普通的民眾喜歡并且參與?！?/span>——曹意強(qiáng)
我第一次見(jiàn)到陳琦的版畫是在南京藝術(shù)學(xué)院的展廳里，當(dāng)時(shí)給我的視覺(jué)沖擊至今記憶猶新。我從未見(jiàn)過(guò)尺幅如此巨大、構(gòu)圖如此新穎、細(xì)節(jié)處理又如此雅致的木刻。今天，在他的展覽上看到了尺幅更大、表現(xiàn)媒介多樣的恢宏之作，更全面地了解了他的藝術(shù)成就。我自己是浙美即現(xiàn)在的中國(guó)美院版畫系畢業(yè)的，深知把控如此巨幅版畫創(chuàng)作的難度，而在木刻創(chuàng)作中其難度尤大。我非常驚嘆陳琦的高超把控能力，他在充分發(fā)揮各種版畫媒介本體質(zhì)感的前提之下，能夠突破媒介限度而創(chuàng)造獨(dú)特的審美品質(zhì)和平和優(yōu)美的境界。這是創(chuàng)造性藝術(shù)家的必至境地，而真入此境者，才可言對(duì)藝術(shù)史的獨(dú)特貢獻(xiàn)。陳琦已經(jīng)進(jìn)入這一境界，無(wú)論從中國(guó)版畫還是從國(guó)際當(dāng)代版畫看，他是站在這一領(lǐng)域創(chuàng)作頂峰的人物之一。
2012生成與彌散 The Born and Expansion of 2012 水印版畫 Woodblock Print 380×4200cm 2018年 威尼斯雙年展參展作品
陳琦的作品博大、精致、典雅。博大不僅指其尺幅之大，更指其藝術(shù)胸襟的廣闊。從他創(chuàng)作于各階段的作品來(lái)看，他廣泛地吸收了國(guó)內(nèi)外多元藝術(shù)語(yǔ)言。這里不必提他所吸收的版畫經(jīng)典形式、技法與語(yǔ)言，凡熟悉藝術(shù)史的人，還能從其版畫中看出歐美油畫的印跡，諸如懷斯、霍珀，甚至是歐洲表現(xiàn)主義或抽象繪畫的“影響”。
《千禧年》 Millennium 水印版畫 Woodblock Print 42×55cm 2017年 大英博物館藏
當(dāng)然，“影響”一詞是藝術(shù)史研究中假定的傳承與發(fā)展的線索，在談?wù)摼唧w藝術(shù)家時(shí)有其危險(xiǎn)性，因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)家都必須在傳統(tǒng)框架和媒介限制中進(jìn)行創(chuàng)作，而創(chuàng)作本身又意味著必須在傳統(tǒng)限制中有所突破。影響是必須又必然的，但“影響”不會(huì)對(duì)任何人主動(dòng)產(chǎn)生影響，而是在藝術(shù)家的自主選擇下所產(chǎn)生的效應(yīng)，否則“影響”的結(jié)局只能終于模仿。陳琦所受的“影響”都是自我選擇的成果，正因?yàn)槿绱耍拍軐⒅D(zhuǎn)化為自身需要的有機(jī)要素。正如我認(rèn)為不應(yīng)將圖像意圖與藝術(shù)意圖相混淆一樣，我們要防止將題材、形式的表象模仿與藝術(shù)意境的吸收、轉(zhuǎn)化相提并論。
《琴之一》 Erhu No.1 水印版畫 Woodblock Print 50×76cm 1991年 牛津阿什莫林博物館藏
陳琦的作品沒(méi)有模仿他人的形式和技法的跡象，卻讓我們?cè)谛蕾p之時(shí)聯(lián)想起某些中外大師的作品，這說(shuō)明他已將自己所廣泛吸收的養(yǎng)分融化成了自身創(chuàng)作的美學(xué)特質(zhì)與意境：從陳琦的版畫中，我們體驗(yàn)到了印度佛教藝術(shù)的感官性超度意味，艾琪芙花朵特寫的純凈性感，霍珀油畫式喧囂中的寧?kù)o，懷斯繪畫中的優(yōu)美孤寂，以及表現(xiàn)性繪畫的內(nèi)在張力和抽象藝術(shù)的形式精密。
《彼岸之四》Faramita No.4 水印版畫 Woodblock Print 180×180cm 2002年 英國(guó)蘇富比藝術(shù)學(xué)院藏
《水》Water 水印版畫 Woodblock Print 180×300cm 2006年 英國(guó)V&A博物館藏
如今，人們喜歡高談闊論“獨(dú)創(chuàng)性”，事實(shí)上，全然的獨(dú)創(chuàng)性根本不可能，陳琦的創(chuàng)作演示了什么是真正的個(gè)人創(chuàng)新。創(chuàng)新需要思想。陳琦的版畫充滿哲學(xué)思考，而這思考并非是觀念藝術(shù)的闡釋或言說(shuō)，而是蟄居于其精準(zhǔn)、精湛、精致而典雅的版畫語(yǔ)言深處：平常的節(jié)氣景色中流露出自然與歷史的恒常哲理，而平靜的大海里蘊(yùn)釀著巨大的顛覆性能量。陳琦精美絕倫的構(gòu)圖與精致細(xì)膩的技法之所以能產(chǎn)生撼人的視覺(jué)效果，正是源于其內(nèi)在的哲理性。
《1912》1912 水印版畫 Woodblock Print 180cm×380cm 2010年 歐洲木版基金會(huì)藏
策展人邱志杰希望通過(guò)這個(gè)展覽顛覆策展觀念，當(dāng)然，將“顛覆性”用于陳琦精美的版畫顯然過(guò)于粗暴，但正如策展人所希望的，這能夠把觀者的目光導(dǎo)向陳琦版畫的實(shí)驗(yàn)性。實(shí)驗(yàn)性是藝術(shù)創(chuàng)作的本性，陳琦不僅在水印木刻上作了各種新的實(shí)驗(yàn)，而且將之延展到實(shí)物展陳上，這次展覽將版畫與實(shí)物并置即是某種實(shí)驗(yàn)。實(shí)驗(yàn)即嘗試，它的本身絕非目的，更非判斷藝術(shù)創(chuàng)作成敗的標(biāo)準(zhǔn)。因?yàn)樗囆g(shù)以品質(zhì)為生命，其創(chuàng)新不以手段和媒介的新與舊而論其價(jià)值。
《編年史 No.2》Chronicles No.2 水印版畫 Woodblock Print 380×180cm 2012年 中國(guó)美術(shù)館藏
我認(rèn)為，恰恰是那些未留實(shí)驗(yàn)痕跡的作品是陳琦的最佳之作，在此，不僅藝術(shù)家的創(chuàng)作手段，如營(yíng)構(gòu)與即興、媒介與題材的處理，而且諸如西方與本土、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、當(dāng)代藝術(shù)與實(shí)驗(yàn)藝術(shù)等觀念的對(duì)峙區(qū)分均已化解。由此推進(jìn)，我覺(jué)得陳琦的創(chuàng)作內(nèi)藏著更大的美學(xué)突破能量，即其精致中隱含博大，這本身具有顛覆性：顛覆了優(yōu)美與崇高對(duì)立的傳統(tǒng)觀念，顛覆了傳統(tǒng)版畫的創(chuàng)作觀念，也顛覆了版畫的展呈觀念……正是在這樣的顛覆中，陳琦以其個(gè)人的獨(dú)特方式揭示了藝術(shù)創(chuàng)作的雙重悖論真諦：在尊重藝術(shù)及其傳統(tǒng)的限制中去超越藝術(shù)本身；同時(shí)，在充分發(fā)揮個(gè)人創(chuàng)作才能的努力中去超越小我自身。
真正的藝術(shù)產(chǎn)生于這雙重的超越。
曹意強(qiáng)教授
牛津大學(xué)博士，藝術(shù)史家、畫家。中國(guó)美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任、博士生導(dǎo)師。中國(guó)藝術(shù)教育研究院常務(wù)副院長(zhǎng)、全國(guó)藝術(shù)專業(yè)研究生學(xué)位教育指導(dǎo)委員會(huì)美術(shù)與設(shè)計(jì)分委會(huì)召集人、中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)創(chuàng)作研究院學(xué)術(shù)委員會(huì)主任。曾任第五、六屆國(guó)務(wù)院藝術(shù)學(xué)科評(píng)議組成員、召集人、中國(guó)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)人文學(xué)院院長(zhǎng)、《新美術(shù)》主編。在國(guó)際上，現(xiàn)任英國(guó) World Art Studies（《世界藝術(shù)研究》）學(xué)刋編委。歷任英國(guó)權(quán)威刋物Art History(《藝術(shù)史》）國(guó)際編委、美國(guó)華盛頓國(guó)立美術(shù)館高級(jí)研究員、賓夕法尼亞大學(xué)訪問(wèn)教授、克拉克藝術(shù)研究院高級(jí)研究員、密西根大學(xué)訪問(wèn)教授。發(fā)表中英論文百余篇，出版的主要著作有《藝術(shù)與歷史》（2000年）、《藝術(shù)史的視野》（2009年）、《藝術(shù)學(xué)理論的視域》（2015年）、《藝術(shù)與智性》（2015年）等。
（圖文來(lái)自網(wǎng)絡(luò)，僅供藝術(shù)品愛(ài)好者參考交流，不代表本平臺(tái)觀點(diǎn)。）
.
